史达拉汶斯基的《诗篇交响曲》中有一句话：「祂使我口唱新歌」。希望我们秉承35年艺术节的基础，向大家介绍我们新的第36年：「吹起号角……弹起琴瑟……击鼓跳舞……」。

音乐节目的新旧兼容，大师新进是今届的鲜明安排：英国当代最备受注目的特内奇配合浪漫经典的布拉姆斯及拉威尔（伦敦爱乐乐团）；塔弗纳及朱利安‧安德逊配合巴罗克时期的韩德尔及浦塞尔（伦敦爱乐合唱团）；加文‧布莱亚斯及洪晟智配合十三世纪的清唱古调（中世纪三重唱）；指挥大师马捷尔伙拍中国新秀张弦（纽约爱乐乐团），贝多芬与舒曼权威演绎、老牌钢琴家安德拉斯‧席夫亦会与今次演奏整套20乐章梅湘的《圣婴二十默想》（此组曲为香港首演）的前卫钢琴家乔安娜‧麦克瑞格，分别在两个星期六的晚上演出，是巧合或是刻意安排？还是两个难得的机会？

剧场的概念不分歌剧、话剧及中国戏曲，总是论尽社会百态，从2500年前希腊神话的音乐家诗人奥菲尔、700年前元代杂剧始祖关汉卿、500年前莎士比亚写的古罗马悲剧《泰特斯》、十九世纪易卜生的现实主义剧场到二十世纪的程派京戏、贝克特的现代「荒诞剧」，都呈现剧作家对人性及价值的剖析和探索。这经历史保留的文学作品，尽在今次的艺术节亮相，经著名编导如罗伯特．伍德拉夫、邓树荣、阮兆辉、荣念曾、林兆华及彼得‧布禄克的肯定和演绎，有纯剧场制作，也有摇滚歌剧，如今次首度访港美国话剧团的《奥菲尔X》，就把这文明先锋化作现代音乐人！

除了发掘现有的，我们也支持及培育新的作品。年青人面对的冲击，在英国国家剧团两个新剧本《聊天室》、《国民身份》有深入的反响，而香港新改编剧本《改造情人》中，反映了年青人对爱情及艺术的独特看法。

舞蹈方面尽是言情言性、细腻感人、激动之作。三位大师；从已故约翰‧格兰高的60年代芭蕾《天鹅湖》及《奥尼金》，到2006年翩娜．包殊的舞蹈剧场《月满》，及现正进行创作，2008年世界首演，玛丽．舒娜的新舞《快乐颂L.I.V.E.》，把这几位舞蹈及设计据点人物聚焦，肯定现代艺术的重要。香港将会是世界巡回首演的亚洲首站。

最后，让我引述诗人席勒在《快乐颂》的诗句：「百万兄弟，互相拥抱吧！把这一吻送给全世界。」希望我们也能趁着艺术节，支持及拥抱艺术！