四川人民艺术剧院
《茶馆》
戏剧 
2020年2月15–16日
四川人民艺术剧院
《茶馆》
戏剧 
2020年2月15–16日
攝影李文婷
攝影李文婷
攝影李文婷
攝影李文婷
四川人民艺术剧院
《茶馆》
戏剧 
2020年2月15–16日

四川人民艺术剧院
《茶馆》

向老舍和焦菊隐致敬,中国当代剧场导演李六乙夥拍四川人民艺术剧院重新编排四川话版《茶馆》,川话的诙谐本色也与老舍风趣幽默的文笔互相映照,更能体现人物个性。佈景匠心独运,演员阵容庞大,呈现近代中国史上叁个重要时刻里中国人的命运。

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向老舍和焦菊隐致敬,中国当代剧场导演李六乙夥拍四川人民艺术剧院重新编排四川话版《茶馆》,川话的诙谐本色也与老舍风趣幽默的文笔互相映照,更能体现人物个性。佈景匠心独运,演员阵容庞大,呈现近代中国史上叁个重要时刻里中国人的命运。
中国话剧史上巅峰之作
李六乙四川风味再造经典

「一部经典剧作应该活在每个时代的舞台上,而不是尘封在书架上。」— 李六乙

当北京的老裕泰茶馆换上四川风味,王利发、常四爷和秦仲义的命运会否有所改变?国家的困局又是否能够解决?先锋导演李六乙在戏剧路上不断创新,创立极具个人风格的「纯粹戏剧」理论。这次他再度发挥其戏剧上的创新本能,执导四川话版《茶馆》,是继上届艺术节的《哈姆雷特》后,再次向观众阐述传统戏剧中经典与现代的关系。故事场景由北京转移至四川,剧中人物以多种当地方言如成都话、乐山话及自贡话等演出,展现四川的风土人情,而川话的诙谐也与老舍幽默的笔风互相契合。李六乙的《茶馆》打破地域和时代界限,为「茶馆」添上浓浓川味,但又不失原著韵味。

《茶馆》是近代中国戏剧史上的经典之作。1958年,中国著名导演戏剧家焦菊隐首次将《茶馆》带上北京人民艺术剧院的舞台,六十多年来不断重演,但鲜有其他剧院改编。焦氏版本展现旧中国的时代变迁;时至今日,李六乙却侧重于人物性格和命运的刻划,以人物带动故事,建构出三幅横跨接近半世纪的中国社会众生图。川话版《茶馆》除了向老舍和焦菊隐致敬,也加入了导演的个人想法和当代思想,配上现代简约的舞美设计,让剧作不再拘泥于原著框架,更带来了全新的诠释,使这部史诗巨作能活现于每个时代舞台,勾勒人民造时势的坚毅与无奈。
编剧
老舍

导演
李六乙
节目简介
中国话剧史上巅峰之作
李六乙四川风味再造经典

「一部经典剧作应该活在每个时代的舞台上,而不是尘封在书架上。」— 李六乙

当北京的老裕泰茶馆换上四川风味,王利发、常四爷和秦仲义的命运会否有所改变?国家的困局又是否能够解决?先锋导演李六乙在戏剧路上不断创新,创立极具个人风格的「纯粹戏剧」理论。这次他再度发挥其戏剧上的创新本能,执导四川话版《茶馆》,是继上届艺术节的《哈姆雷特》后,再次向观众阐述传统戏剧中经典与现代的关系。故事场景由北京转移至四川,剧中人物以多种当地方言如成都话、乐山话及自贡话等演出,展现四川的风土人情,而川话的诙谐也与老舍幽默的笔风互相契合。李六乙的《茶馆》打破地域和时代界限,为「茶馆」添上浓浓川味,但又不失原著韵味。

《茶馆》是近代中国戏剧史上的经典之作。1958年,中国著名导演戏剧家焦菊隐首次将《茶馆》带上北京人民艺术剧院的舞台,六十多年来不断重演,但鲜有其他剧院改编。焦氏版本展现旧中国的时代变迁;时至今日,李六乙却侧重于人物性格和命运的刻划,以人物带动故事,建构出三幅横跨接近半世纪的中国社会众生图。川话版《茶馆》除了向老舍和焦菊隐致敬,也加入了导演的个人想法和当代思想,配上现代简约的舞美设计,让剧作不再拘泥于原著框架,更带来了全新的诠释,使这部史诗巨作能活现于每个时代舞台,勾勒人民造时势的坚毅与无奈。
创作
编剧
老舍

导演
李六乙