四川人民藝術劇院
《茶館》
戲劇 
2020年2月15–16日
四川人民藝術劇院
《茶館》
戲劇 
2020年2月15–16日
攝影李文婷
攝影李文婷
攝影李文婷
攝影李文婷
四川人民藝術劇院
《茶館》
戲劇 
2020年2月15–16日

四川人民藝術劇院
《茶館》

向老舍和焦菊隱致敬,中國當代劇場導演李六乙夥拍四川人民藝術劇院重新編排四川話版《茶館》,川話的詼諧本色也與老舍風趣幽默的文筆互相映照,更能體現人物個性。佈景匠心獨運,演員陣容龐大,呈現近代中國史上三個重要時刻裡中國人的命運。

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向老舍和焦菊隱致敬,中國當代劇場導演李六乙夥拍四川人民藝術劇院重新編排四川話版《茶館》,川話的詼諧本色也與老舍風趣幽默的文筆互相映照,更能體現人物個性。佈景匠心獨運,演員陣容龐大,呈現近代中國史上三個重要時刻裡中國人的命運。
中國話劇史上巔峰之作
李六乙四川風味再造經典

「一部經典劇作應該活在每個時代的舞台上,而不是塵封在書架上。」— 李六乙

當北京的老裕泰茶館換上四川風味,王利發、常四爺和秦仲義的命運會否有所改變?國家的困局又是否能夠解決?先鋒導演李六乙在戲劇路上不斷創新,創立極具個人風格的「純粹戲劇」理論。這次他再度發揮其戲劇上的創新本能,執導四川話版《茶館》,是繼上屆藝術節的《哈姆雷特》後,再次向觀眾闡述傳統戲劇中經典與現代的關係。故事場景由北京轉移至四川,劇中人物以多種當地方言如成都話、樂山話及自貢話等演出,展現四川的風土人情,而川話的詼諧也與老舍幽默的筆風互相契合。李六乙的《茶館》打破地域和時代界限,為「茶館」添上濃濃川味,但又不失原著韻味。

《茶館》是近代中國戲劇史上的經典之作。1958年,中國著名導演戲劇家焦菊隱首次將《茶館》帶上北京人民藝術劇院的舞台,六十多年來不斷重演,但鮮有其他劇院改編。焦氏版本展現舊中國的時代變遷;時至今日,李六乙卻側重於人物性格和命運的刻劃,以人物帶動故事,建構出三幅橫跨接近半世紀的中國社會眾生圖。川話版《茶館》除了向老舍和焦菊隱致敬,也加入了導演的個人想法和當代思想,配上現代簡約的舞美設計,讓劇作不再拘泥於原著框架,更帶來了全新的詮釋,使這部史詩巨作能活現於每個時代舞台,勾勒人民造時勢的堅毅與無奈。
編劇
老舍

導演
李六乙
節目簡介
中國話劇史上巔峰之作
李六乙四川風味再造經典

「一部經典劇作應該活在每個時代的舞台上,而不是塵封在書架上。」— 李六乙

當北京的老裕泰茶館換上四川風味,王利發、常四爺和秦仲義的命運會否有所改變?國家的困局又是否能夠解決?先鋒導演李六乙在戲劇路上不斷創新,創立極具個人風格的「純粹戲劇」理論。這次他再度發揮其戲劇上的創新本能,執導四川話版《茶館》,是繼上屆藝術節的《哈姆雷特》後,再次向觀眾闡述傳統戲劇中經典與現代的關係。故事場景由北京轉移至四川,劇中人物以多種當地方言如成都話、樂山話及自貢話等演出,展現四川的風土人情,而川話的詼諧也與老舍幽默的筆風互相契合。李六乙的《茶館》打破地域和時代界限,為「茶館」添上濃濃川味,但又不失原著韻味。

《茶館》是近代中國戲劇史上的經典之作。1958年,中國著名導演戲劇家焦菊隱首次將《茶館》帶上北京人民藝術劇院的舞台,六十多年來不斷重演,但鮮有其他劇院改編。焦氏版本展現舊中國的時代變遷;時至今日,李六乙卻側重於人物性格和命運的刻劃,以人物帶動故事,建構出三幅橫跨接近半世紀的中國社會眾生圖。川話版《茶館》除了向老舍和焦菊隱致敬,也加入了導演的個人想法和當代思想,配上現代簡約的舞美設計,讓劇作不再拘泥於原著框架,更帶來了全新的詮釋,使這部史詩巨作能活現於每個時代舞台,勾勒人民造時勢的堅毅與無奈。
創作
編劇
老舍

導演
李六乙